Wim Vandekeybus (nacido el 30 de junio de 1963 en Herenthout, Bélgica) es un influyente coreógrafo, cineasta y actor belga cuya obra ha transformado la danza contemporánea al fusionar movimiento, narrativa y elementos cinematográficos en un estilo visceral y profundamente humano. Su carrera comenzó con estudios en psicología, lo que influyó en su exploración de los impulsos humanos y las relaciones emocionales, aspectos que luego trasladó al escenario y a la pantalla.

Desde sus primeros pasos en las artes escénicas, Vandekeybus mostró una inclinación por el riesgo y la energía física. En los años 80, trabajó estrechamente con Jan Fabre, una experiencia que le permitió experimentar con el cuerpo como una herramienta narrativa y expandir los límites de la expresión escénica. En 1986, fundó su compañía Ultima Vez, con la que debutó internacionalmente en 1987 con What the Body Does Not Remember, una obra que desafiaba las convenciones de la danza al incorporar movimientos cargados de tensión y enfrentamientos físicos. La pieza le valió un Bessie Award en Nueva York, consolidando su reputación como un innovador.

A lo largo de su prolífica carrera, Vandekeybus ha creado más de 30 piezas coreográficas, así como películas y proyectos multimedia que combinan narrativa visual con danza. Entre sus obras más destacadas se encuentran In Spite of Wishing and Wanting (1999), que explora los impulsos masculinos a través de una narrativa onírica; Blush (2002), un espectáculo que mezcla música en vivo y coreografía explosiva; y Booty Looting (2012), que reflexiona sobre la verdad y la manipulación en la percepción visual. Su estilo coreográfico se caracteriza por la intensidad física, los saltos dramáticos y el uso de la improvisación como herramienta creativa.

La colaboración ha sido un pilar fundamental en la obra de Vandekeybus. Ha trabajado con músicos como David Byrne y Marc Ribot, quienes han aportado bandas sonoras vibrantes y emocionalmente resonantes a sus producciones. También ha colaborado con cineastas y compositores como Thierry De Mey y Peter Vermeersch, ampliando el alcance de su trabajo hacia nuevos públicos. Vandekeybus ha logrado que la danza trascienda el escenario, utilizando el cine como medio para explorar la narrativa física en proyectos como Monkey Sandwich (2011), una película que combina actuaciones en vivo con elementos cinematográficos.

A nivel temático, su obra aborda cuestiones universales como el instinto, la supervivencia, la conexión humana y el equilibrio entre el control y el caos. A menudo, sus piezas presentan conflictos entre lo racional y lo emocional, utilizando el cuerpo como un campo de batalla donde se desarrollan narrativas cargadas de tensión. Su enfoque único lo ha llevado a trabajar con intérpretes de todo el mundo, creando un lenguaje coreográfico global y diverso.

Vandekeybus ha recibido múltiples reconocimientos internacionales, incluidos el Premio Europa a Nuevas Realidades Teatrales y el Flemish Culture Prize, que celebran su contribución a las artes escénicas. Su compañía, Ultima Vez, sigue siendo una plataforma de experimentación y creatividad interdisciplinaria, desafiando constantemente las expectativas de la danza contemporánea.

Hoy en día, Wim Vandekeybus continúa explorando nuevas formas de expresión artística, desdibujando las líneas entre la danza, el cine y el teatro. Su legado como innovador en las artes escénicas permanece vivo, inspirando a generaciones de artistas y espectadores a reconsiderar los límites del cuerpo y la narrativa en movimiento.

A lo largo de su carrera, Wim Vandekeybus ha trabajado con destacados artistas de diversas disciplinas que han influido en su enfoque interdisciplinario:

• Jan Fabre: Con quien colaboró en sus inicios, aprendiendo a explorar los límites del cuerpo en la escena.
• David Byrne: Músico y compositor, colaboró en In Spite of Wishing and Wanting, aportando un estilo musical único.
• Thierry De Mey: Cineasta y compositor que participó en varios proyectos, fusionando danza y cine.
• Peter Vermeersch: Compositor con quien desarrolló bandas sonoras intensas y profundamente emotivas para sus producciones.
• Ultima Vez: Su propia compañía ha sido el espacio de colaboración y creación con artistas emergentes e internacionales.

1. What the Body Does Not Remember (1987) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
2. Les porteuses de mauvaises nouvelles (1990) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
3. Her Body Doesn't Fit Her Soul (1993) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
4. Mountains Made of Barking (1994) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
5. Bereft of a Blissful Union (1996) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
6. In Spite of Wishing and Wanting (1999) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
7. Blush (2002) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
8. Sonic Boom (2003) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
9. Spiegel (2006) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
10. NieuwZwart (2009) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
11. Radical Wrong (2009) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
12. Monkey Sandwich (2011) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
13. Booty Looting (2012) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
14. Talk to the Demon (2014) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
15. Mockumentary of a Contemporary Saviour (2017) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
16. Traces (2019) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
17. Hands Do Not Touch Your Precious Me (2021) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
18. Go Figure Out Yourself (2021) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica
19. Scattered Memories (2022) – Ultima Vez | Bruselas, Bélgica

El impacto de Wim Vandekeybus en las artes escénicas ha sido reconocido con numerosos premios internacionales:

• Bessie Award: Por su debut What the Body Does Not Remember, destacando su contribución a la danza contemporánea.
• Premio Europa a Nuevas Realidades Teatrales: Por su enfoque innovador y multidisciplinario en las artes escénicas.
• Flemish Culture Prize: Reconocimiento a su contribución a la cultura flamenca y su impacto internacional.
• Premio Fedora de Danza: Por su constante búsqueda de nuevos lenguajes y narrativas en la danza contemporánea.